Publikum blir trukket inn i maleriet av den glødende skiven av den oppstigende solen i sitron-gult, som Van Gogh mente skulle representere det guddommelige, og som gjenskaper glorieeffekten fra Eugène Delacroix' "Kristus i søvn under stormen". Van Gogh fremstiller livssyklusen gjennom såing av hvete mot et felt av moden hvete; det er død, som ved solnedgang, men også gjenfødelse. Solen vil stige igjen. Det er kuttet hvete, men såmannen sår frø for en ny avling. Det har falt blader fra treet i det fjerne, men bladene vil spire på nytt.

I "Såmannen" benytter Van Gogh komplementærfarger for å gi bildet intensitet. Blå og oransje flekker på den pløyde åkeren og fiolett og gull i vårhveten bak såmannen. Van Gogh brukte farger symbolisk og for effekt; om fargene i dette verket uttalte han: "Jeg kunne ikke bry meg mindre om hva fargene er i virkeligheten." Inspirert av Jean-François Millet skapte Van Gogh flere malerier etter Millets "Såmannen". Van Gogh laget syv andre malerier med "Såmann"-tema, ett i 1883 og de andre seks etter dette arbeidet.

• Kunsttrukk, også kalt giclée eller artprint.
• Produsert i Norge på et elegant kunstpapir av bomull.
• Trykkets har en elegant hvit kant rundt for å beholde bildets originale lengde/bredde forhold. 
• 50 x 70 cm utgaven gjengir maleriet i størrelse 44 x 56 cm. 
• 70 x 100 cm utgaven gjengir maleriet i størrelse 64 x 82 cm.